В ателието на… Георги Янакиев

Георги Янакиев (1935-1998), „Бяла ваза“,
маслени бои, платно, 67 х 55 см., инв. номер 732

Изключително взискателен към себе си и своето творчество  Георги Янакиев изгради представата ни за художник, който доказа през годините, че независимо от модите и успехите той може да отстоява своя начин на мислене и поведение в изкуството.

При Георги Янакиев експериментът сполучливо узря в стил и на него не му оставаше нищо друго освен да работи за чистотата на пластичните си виждания. Едновременно с реалистичните нотки в младежкото му творчество зрееха и се развиваха конструктивистичните му представи за картината. Той  смело заменяше  импресията и преминаваше към геометричната естетика, в която редуването на линии и форми, цветове и пространства  изграждаха художествения му стил. Чисто геометричните квадрат и триъгълник, хоризонтал, вертикал се превърнаха  в основни негови изразни средства. За автора те са израз на  на чистота, благородство и равновесие, начин да се дистанцираш от суматохата на пъстрото ежедневие.

Като запазва стилистиката  на геометричните форми и комбинации, художникът успява да ги въведе  в ритъма на своя темперамент и да създаде един нов лиричен конструктивизъм – оригинална сплав между идеи и образи.

„Геометрични форми“, „Съвремие“, „Абстакция , „Музика“,  в тези картини можем да видим естетическата стерилност на формата, прецизното изпълнение на композицията, но това което остава отвъд преките възприятия  е голямата идея за  баланса, равновесието и хармонията – ключова програма за всяко конструктивно мисленe. И това е така, защото за Георги Янакиев изкуството е преди всичко висша нравствена категория, хранител на духовните ценности на своето време.

П. Седларска, сп. Изкуство, 50/51, 1998, с. 24-26